随着多媒体数字产业的飞速发展，电子音乐制作专业作为一门新兴的热门音乐专业而迅速发展起来，社会对集音乐创作、演奏、制作于一身的复合型人才的需求也日渐增长。很多音乐专业院校和综合类院校开设了电子音乐制作专业。作为一门艺术与科技并重、综合性极强的专业，目前尚未有统一的培养方案、课程标准，教材大多是由各院校自己编写和安排，且教材的深浅程度不一，针对这一情况，笔者结合自己的教学经验，对综合类院校电子音乐制作专业进行教学实践探讨。
一、电子音乐制作专业的课程设置与内容
电子音乐制作专业是集专业性、艺术性和技术性于一身的专业，课程的设置尤为重要，作为新兴学科，各大音乐院校也在不断的探索和完善中。笔者认为，在教学中要着重从艺术素养和专业技术两个方面入手。
本专业课程设置主要分为专业主干课、专业基础必修课、专业选修课和艺术实践类课程，主要包括以下几个方面内容：
1、专业主干课程
1）计算机音频基础 主要包括MIDI与数字音频原理、声学基础、音响系统的构成以及相关的软硬件应用原理。
2）电子音乐制作 主要包括MIDI技术原理、MIDI制作原理以及实际操作
3）录音与混音技术 主要包括数字音频处理技术的掌握
4）实用作曲与编配 主要学习和训练各种风格乐曲的基本写作和编配。如电子音乐、古典音乐、民族音乐、流行音乐等
2、专业基础必修课
专业基础必修课是所有音乐类学生的专业必修课，电子音乐制作专业的学生同样必须完成以下课程的学习，基本乐理、视唱练耳、和声学、流行和声学、复调、曲式与作品分析、配器等
3、专业选修课
专业选修课的目的是为了扩大学生的知识面，拓宽音乐视野，主要包括中外音乐史、音乐美学、中外音乐作品赏析、艺术概论、欧美流行音乐简史、录音专业英语、动画运动规律、影视制作等课程
4、艺术实践类课程
电子音乐制作专业是一门实践性非常强的专业，所以实践类课程也是重中之重，此类课程包括数字艺术实践、乐队排练、钢琴、声乐、器乐等课程。当然也要积极鼓励学生参加音乐会、艺术讲座以及电子音乐制作比赛，如北京国际电子音乐节、上海电子艺术节等，提高学生的实践能力。
二、电子音乐制作专业与传统课程的结合
电子音乐制作专业综合性极强、应用范围广，可是在教学实践上与其他课程结合不够充分，设备利用率不高，造成资源浪费。电子音乐月传统音乐教学结合能够丰富学生的内心听觉，激发学习兴趣，使枯燥的音乐理论教学变得生动形象。电子音乐可以与以下几门课程结合：
1、视唱练耳 可以运用软件制作视唱曲目，将不同声部用不同的乐器来表达，增加学生的听感，课后学生也可利用软件纠正音准，反复练习。
2、和声学 黑板和钢琴使和声学教学的主要手段，在黑板上写出的和声作品学生并不能形成正确的音响，大大降低了学生学习的效率和积极性。利用电子音乐制作软件比如cubase等，學生在写和声的同时就能够听到正确的音响效果，同时能够清楚的看到和声轮廓与伴奏织体的鲜明对比，易于激发学生的学习兴趣，提高学习效率。
3、配器 电脑音乐系统能够解决学习配器中“纸上谈兵”的困难，有了电子音乐制作软件学生就相当于有了自己的“乐队”，不管是乐器的音域问题、还是不同风格音乐的织体问题都迎刃而解。
三、电子音乐制作专业教材的选用
电子音乐制作专业是新兴学科，目前在我国还是初级阶段，还没有完整系统的教材，所以在选用教材方面需要注意以下几点：
1、教材的理论性与实践性相结合 教材的选择应该理论与实践相结合，不能忽视理论学习的重要性。
2、教材的实际运用性和实际操作的循序性 科技的发展飞速，电子软件的更新速度更上一层楼，在教材选用上一定要注意结合软件的发展，不能选用过时的教材。另一方面教材的讲解一定是由简及繁循序渐进的，而不能沦为软件的使用说明书。
3、教材图文的精练性
文字要通俗易懂、图形要表达准确，起到画龙点睛的效果。
四、人才培养定位
电子音乐制作人是一种复合型的人才，人才的培养就学生的特点可分为两种：一种是专业技术人才，主要从事音乐创作、教学和制作，是一种集音乐创作、演奏与制作于一身的专业人才。主要具备独立的创作能力、熟练的操作能力、良好的音乐修养。另一种是复合型人才，可以从事中小学音乐教师、剧院演出团体等行业，主要具备扎实的音乐理论基础、一项声乐或器乐技能以及良好的人际交往和学习能力。
总之，现有的电子音乐制作专业人才远远不能满足社会对这类人才的需求，电子音乐制作专业的设置与发展是十分紧迫和艰巨的任务，怎样建设好这一专业是我们专业教师肩上的责任，不断进行教学实践探讨，反要抓住机遇，不断完善，开拓创新，完善硬件设施，注重人才的培养。